Sora: 第一印象

自从我们 上个月向全世界 介绍 Sora以来，我们一直在与视觉艺术家、设计师、创意总监和电影制作人合作，了解 Sora 如何帮助他们的创作过程。

虽然我们对 Sora 还需要进行许多改进，但我们已经了解到该模型如何帮助创意人员将想法变为现实。

以下是艺术家作品的一些示例，以及他们对 Sora 如何融入其工作流程和业务的早期想法。

总部位于多伦多的 shy kids 是一家多媒体制作公司，他们利用 Sora 制作了一部关于气球人的短片。 “我们现在有能力扩展我们曾经认为不可能的故事，”由沃尔特·伍德曼、西德尼·利德和帕特里克·塞德伯格组成的三人组分享道。 《Air Head》 的导演沃尔特 评论道：“《索拉》在创造看似真实的事物方面表现出色，但令我们兴奋的是它能够创造出完全超现实的事物。抽象表现主义的新时代。”对更广泛的行业来说，“来自世界各地的人们准备好将自己的故事从胸膛中迸发出来，终于有机会向世界展示里面的内容。”

保罗·特里洛 (Paul Trillo) 是一位多学科艺术家、作家和导演，他的作品赢得了《滚石》和《纽约客》等媒体的赞誉。 Paul 获得了 19 项 Vimeo Staff Picks，这一荣誉授予 Vimeo 上托管的最佳短片。 “与 Sora 合作是我第一次感受到作为一名电影制片人不受束缚，”他说道。 “不受时间、金钱、他人许可的限制，我可以以大胆而令人兴奋的方式进行构思和实验。”他的实验视频反映了这种方法。 “当你不复制旧的东西，而是将新的、不可能的想法付诸实践时，Sora 的力量最为强大，否则我们将永远没有机会看到。”

Nativeforeign 是一家来自加利福尼亚州洛杉矶的艾美奖提名创意机构，专门从事品牌故事讲述、动作和标题设计以及生成人工智能工作流程。联合创始人 Nik Kleverov 使用 Sora“为品牌合作伙伴可视化概念并快速迭代创意”，他表示预算限制不再需要完全塑造创意的叙述。 “我是那些在行动中思考的创意者之一，所以当我在 Sora 时，真的感觉我可以将任何想法变成现实。”

奥古斯特·坎普 是一位音乐家、研究员、创意活动家和多学科艺术家。 “对于我来说，Sora 代表了一个真正的转折点，作为一名艺术家，我的视野一直受到想象力与手段不一致的限制，”她解释道。 “能够直观地构建和迭代电影视觉效果，为我开辟了全新的艺术道路……我真的迫不及待地想看看这些工具的未来将带来哪些其他形式的故事讲述。”

Josephine Miller 是伦敦 Oraar Studio 的联合创始人兼创意总监，专门从事 3D 视觉、增强现实和数字时尚设计。 “Sora 开启了将我多年来的想法变为现实的潜力，这些想法以前在技术上是不可能的，”她说道。“以如此高的质量水平快速概念化的能力不仅挑战了我的创作过程还帮助我在讲故事方面不断进步。它使我能够在更少的技术限制下转化我的想象力。”

唐·艾伦三世 (Don Allen III) 的职业生涯始于梦工厂动画公司， 是一位多学科创作者、演讲者和顾问，他与主要科技和娱乐公司在混合现实、虚拟现实和人工智能应用方面进行合作。 “很长一段时间以来，我一直在制作增强现实混合生物，我认为它们在我的脑海中会是有趣的组合。现在，在完全构建 3D 角色并将其放入空间计算机之前，我可以更轻松地对想法进行原型设计。”唐将索拉的“怪异”视为其最大的优势：“它不受传统物理定律或思维惯例的约束。”他说，与 Sora 的合作将他的注意力从“技术障碍转移到了纯粹的创造力……开启了即时可视化和快速原型制作的世界。”与此同时，唐说：“我觉得这让我可以将更多的时间和精力集中在正确的地方……以及我希望我的角色产生的情感影响。”

亚历山大·雷本 (Alexander Reben) 是一位艺术家，他在过去十年中一直在创作探索人工智能中人性的幽默和荒谬的作品。 Alex 一直在创作 源自 AI 生成图像的 雕塑 ，并手动将这些 AI 创作转化为现实世界中具体化的 3D 模型。 “我使用 Sora 的经历是开发 3D 雕塑的起点。我的想法转向探索摄影测量领域及其在雕塑中的潜在应用。将视频转换为 3D 模型的前景引起了我的兴趣，因为它暗示着推动人工智能系统超越其最初的范围。”